Знаете ли вы, что согласно древней статистике, уровень эндорфинов в крови человека, слушающего джаз под пальмой, ровно в три раза выше, чем у того, кто пытается понять смысл бытия, глядя на сугроб в средней полосе России? Вопрос, разумеется, риторический, но он неизбежно возникает, когда читаешь программу грядущего Зимнего фестиваля искусств в Сочи. Пока мы с вами кутаемся в шарфы и проклинаем гололед, там, на берегу Черного моря, готовится нечто такое, от чего даже у статуи Аполлона могло бы учащенно забиться каменное сердце. Маэстро Юрий Башмет снова собирает друзей, и, судя по размаху, это будет не просто фестиваль, а настоящий культурный цунами с элементами карнавала и групповой терапии искусством.
Давайте же, как истинные ценители прекрасного (и немного завистники), разберем эту программу по косточкам, смакуя каждую деталь, словно устрицу в прибрежном ресторане.
❤️ Любовь, Чехов и русская хандра (но с видом на море)
Говорят, что у каждого приличного человека должна быть своя история любви. У музыкантов и актеров, направляющихся в Сочи, их, видимо, в избытке. Тема фестиваля в этом году — чувства. И слава Богу! А то, согласитесь, фестивали, посвященные проблемам ЖКХ или разведению кроликов, редко собирают аншлаги.
Открывать это пиршество духа доверили Полине Агуреевой и её постановке «О любви…» по Чехову. Спектакль, только что отгремевший в «Мастерской Петра Фоменко» и заставивший москвичей рыдать в накрахмаленные платочки, теперь переезжает в Зеленый театр. Антон Павлович, как известно, знал толк в тонких душевных терзаниях, и смотреть его произведения в Сочи — это особый вид эстетического мазохизма: ты вроде бы в раю, но на сцене страдают так убедительно, что хочется немедленно кого-нибудь полюбить. Или хотя бы выпить чаю с вареньем.
А что скажете насчет «Иоланты» Петра Ильича Чайковского? 24 февраля Юрий Башмет лично встанет за пульт, чтобы рассказать нам историю слепой девушки, которая прозрела от любви. Метафора, конечно, избитая, но работает безотказно уже полтора века. Как говорил Оскар Уайльд: «В жизни возможны только две трагедии: первая — не получить то, о чем мечтаешь, вторая — получить это». Иоланта получила зрение и рыцаря в придачу. Надеемся, зрители получат не меньшее удовольствие, особенно учитывая, что слушать оперу они будут, вдыхая морской бриз, а не пыль кулис.
И, конечно, нельзя пройти мимо «Бедных людей». Евгений Миронов и Юлия Хлынина под аккомпанемент «Солистов Москвы» покажут нам, как эпистолярный жанр превращает скромного чиновника Макара Девушкина в великого писателя. Спектакль-концерт намечен на 21 февраля. Это вам не сообщения в мессенджерах строчить со смайликами! Тут каждая запятая выстрадана, каждое слово — на вес золота. Ирония судьбы: мы летим в век цифровизации, чтобы посмотреть, как люди любили друг друга по почте.
Маленький принц и большие юбилеи
Особого внимания заслуживает Константин Хабенский с его уже легендарным проектом «Не покидай свою планету» по Экзюпери. Десять лет на сцене! Первый юбилей! Подумать только, целое десятилетие Хабенский учит нас, что «зорко одно лишь сердце», а мы все продолжаем смотреть глазами. Символично, что спектакль возвращается туда, где всё начиналось — в Зимний театр. Это будет философская кода фестиваля, притча о верности и ответственности. И если вы не пророните слезу в финале, то, вероятно, вы — киборг. Проверьте микросхемы.
Компанию Хабенскому в звездном десанте составят титаны исполнительского искусства: Денис Мацуев (человек, способный сыграть «Рахманинова» быстрее, чем вы моргнете), Денис Родькин, Ильдар Абдразаков и Вадим Репин. Состав настолько мощный, что, кажется, если они заиграют все одновременно, Земля может немного сойти с орбиты от переизбытка таланта.
Китайская грамота и танцы с тушью
Но довольно о наших, пусть и гениальных. Давайте взглянем на заморских гостей, ради которых Юрий Башмет, видимо, совершил невозможное. 20 февраля нас ждет культурный шок из Поднебесной — танцевальная поэма «Цзяннань, написанный чернилами». Звучит, согласитесь, загадочно. Цзяннань — это такой райский уголок на юге Янцзы, где художники веками медитировали с кисточками в руках. Теперь представьте, что эту медитацию переложили на язык тела.
Китайцы обещают, что от красоты может закружиться голова. И мы им верим. Азиатское искусство — это вообще вещь в себе: один взмах рукава может означать падение династии или распустившийся лотос. Главное тут — не пытаться понять всё логикой, а просто созерцать. Как говорил Лао-цзы: «Тот, кто знает, не говорит. Тот, кто говорит, не знает». Вот и мы будем молча наслаждаться, боясь спугнуть это хрупкое очарование.
Куба: джаз, сигары и никакой зимы
Если после китайской утонченности вам захочется чего-то погорячее, то добро пожаловать на вечер 23 февраля. CUBAN SAX QUINTET. Пять кубинцев с саксофонами. Это звучит как начало анекдота или рецепт идеальной вечеринки. Херман Веласко и Сезар Лопес, ветераны легендарной группы Irakere (основанной самим Чучо Вальдесом, на минуточку, обладателем 7 «Грэмми»!), обещают устроить в Сочи такую жару, что снег на вершинах Красной Поляны рискует растаять от стыда за свою холодность.
Кубинский джаз — это не музыка, это жидкое солнце, заливаемое прямо в уши. Это ритм, под который невозможно сидеть смирно, даже если вы — английская королева. Так что готовьтесь: академическая чопорность будет отброшена, и зал, вполне вероятно, пустится в пляс.

Африканский реквием: танцуют все, даже плакальщики
А вот теперь — держитесь крепче. Самый интригующий пункт программы — Театр Танца Вуяни из ЮАР. Они везут балет «Сион. Реквием по Болеро Равеля». Звучит как оксюморон, не правда ли? Равель и африканские траурные ритмы. Сюжет основан на романе Закеса Мда о профессиональном плакальщике Толоке.
Казалось бы, зачем нам на курорте профессиональный плакальщик? Своих проблем хватает! Но не спешите с выводами. Постановщик клянется, что это будет гипнотическое действо, доказывающее, что скорбь объединяет людей даже крепче, чем радость. И знаете, в этом есть глубокая сермяжная правда. Как шутят психологи: «Ничто так не сближает коллектив, как совместный плач над годовым отчетом». В данном случае отчетом будет танец. Обещают не мрак, а свет. Свет в конце африканского туннеля под музыку французского импрессиониста. Это нужно видеть хотя бы ради того, чтобы потом рассказывать внукам: «Я видел, как африканцы танцевали Равеля, и это было круче, чем „Лебединое озеро“».
Итальянские страсти и деревенская философия
Ну и какой же праздник искусства без итальянцев? Коллектив La Magnifica Comunità представит барочную оперу «Деревенский философ» на либретто самого Карло Гольдони. XVIII век, парики, интриги, и, разумеется, снова любовь. Угадайте главную тему с одного раза? Правильно, amore! Итальянское барокко — это как хороший тирамису: много слоев, сладко, воздушно и оставляет приятное послевкусие.
Искусство идет в народ (буквально)
И на десерт — вишенка на торте демократизации. Организаторы решили, что искусство не должно томиться в душных залах. Часть концертов пройдет на Морском вокзале Сочи и… на железнодорожном вокзале в Адлере! Представьте картину: вы бежите с чемоданом, опаздывая на «Ласточку», в одной руке шаурма, в другой — билет, а тут — Бах! Или Вивальди. И ваша пробежка превращается в изящный балет.
Почему бы и нет? Как говорил великий Федор Михайлович Достоевский: «Красота спасет мир». А если красота настигнет вас прямо у касс дальнего следования, шансов на спасение у мира становится значительно больше. Проповедь любви уместна везде, даже в очереди за билетами.
Итак, друзья мои, Сочи в феврале превращается в настоящую культурную Мекку. Джаз, опера, балет, драма — и все это приправлено морским воздухом и надеждой на весну. Пусть завидуют те, кто остался в сером городе. А мы будем верить, что искусство, как и любовь, не знает границ, виз и карантинов. В конце концов, жизнь слишком коротка, чтобы слушать плохую музыку и пить плохое вино. Vivat, фестиваль!
https://rg.ru/2026/02/03/v-nikaragua-sostoialsia-koncert-moskovskogo-dzhazovogo-orkestra-igoria-butmana.html
XIX Зимний международный фестиваль искусств в Сочи, 18 февраля – 01 марта.
Автор: https://rg.ru/authors/Aleksandr-Perov

